第72章 决战
《我是音乐人》第二季的最终之战到来了，现场气氛前所未有的火热。这场比赛里双方要互相唱对方的歌，并把对方打败，光是这一条规则就足以吊起所有人的胃口。
烟缭云绕之中，比赛选手登场。
常若澜仍像在四年前的缪斯之声晚宴上一般，一袭白裙衣袂飘然，温婉高雅。但再度面对她的黎弦，已不会再觉得自己像个伪装的贵族了。
今天黎弦也穿一袭白裙，裙长及地，白浪般拥着她的脚面。流光似的丝绸勾勒出曼妙的曲线，一双宽窄适中的肩膀露着，披了轻纱若隐若现。白皙的皮肤几乎与长裙融为一体，一点玫瑰红唇，更衬冰肌胜雪。
看得常若澜却是柳眉一蹙。若要唱《永日》的话，不该穿得这么光亮吧？
既然是万众瞩目的决战，程彬彬自然少不了来几句火上浇油的开场白：“欢迎大家收看《我是音乐人》第二季的最终之战！想必大家是期待已久了，那么在比赛开始之前，我们先请双方选手简单讲讲他们这三天以来的准备和感受。”
常若澜照例是自然而然接过话筒，也不问问搭档有什么意见，径自说：“我们选了一首对方的代表之作，加入了古典的、民族的演唱方式，让歌曲更富于音律变化和严谨的技法，旨在化腐朽为神奇。”
言下之意，这对手的代表作不仅是腐朽，她还给化作了神奇。黎弦听了直在心里暗笑，常若澜是不是看多了她跟秦正羽的对骂，也学上了这阴阳怪气的本事？
常若澜的气势太盛，梁承宇也只能换个委婉的说法中和一下：“我们采用了不同于原作的表现手法，希望能给大家带来全新的感受。”
程彬彬又将话筒转向黎弦和秦正羽，问道：“看来若澜和承宇是有备而来呀，那么黎弦和正羽有什么想法吗？”
黎弦莞尔一笑，也不去踩对方，不动声色地将话锋转了回去：“我觉得我们的对手挺幸运的，因为我们的歌每一首都是精品。对手都不用开口，光是选歌已经加了不少分。”
秦正羽却轻笑了一下，接过她的话尾：“倒也未必。马是千里马，无伯乐亦不可驾驭，不懂马的人硬要尝试，反而可能自露马脚。”
一明一暗，一唱一和，还没开始唱歌，已经配合默契了。
程彬彬也是心照不宣：“是骡子是马，拉出来溜溜便知。那我们话不多说，马上进入比赛环节。”
常若澜抽到了先唱，颇有些得意地揭开谜底：“我们要演唱的曲目是，《逐光》。”
全场哗然，这已经是《逐光》第三次登上《我是音乐人》的舞台了。前两次的改编演绎已经惊为天人，而常若澜还要更上一层楼，那无疑是地狱级别的难度。
“天啊！又是《逐光》，我都快不认得这首歌本来的面貌了。”
“到底是多自信才会选《逐光》？特别是之前正弦已经唱过一版合唱的了，现在他们还要唱，能超得过吗？”
“合理怀疑像常若澜这样的天之骄子能不能搞明白《逐光》。”
一时议论声四起，常若澜全不在意，已然进入状态。
“宇宙是诗人的宝库
有千万种意象可供调度
……”
常若澜所言非虚，从第一句开始她就已改变既有的唱法，音律的变化更加华丽。更有乐坛老将梁承宇加持，显示出不俗的实力。
主歌部分两人确实唱出了与原曲不同的感觉。原曲在这一部分表现出了宇宙的寂寥旷远，而两人的改编更像是突出星际的繁盛恢弘。
如果说主歌部分只是侧重点不同，还算各有各的特点，到了副歌部分则完全颠覆了原曲的概念。
为了表现光之高远，自身之低微，他们没有采取黎弦与秦正羽同唱式的表现方式，而是选择了由常若澜主唱，一连串华丽的转音表现情绪的跌宕起伏，同时男声附和女声加强那种求之而不得的悲苦感。
《逐光》本身是一首比较单纯的歌，由安静步入热烈转至盛大最后回归安静。经常若澜与梁承宇改编之后，大量的技法和变化使这首歌变得复杂起来，似乎从一开始整首歌就浮在一股浓烈的悲情之上。
一曲终了，掌声响起，但未如常若澜所想之热烈。但她也不十分在乎，毕竟都是些未经专业训练的大众评委，欣赏不了高雅艺术也很正常。
但点评老师云依娜接下来的话，让她完美的笑容出现了裂痕——
“毫无疑问，两位选手是很专业的，采用了十多种手法改编了《逐光》，也确实向我们展现了另一种风格，但是……”
云依娜稍顿了顿，开始指出这首歌的缺陷：“但是，太多精湛的技巧和改编给我一种用力过猛的感觉，好像将一些本不应属于这首歌的元素都塞进来了。比如说副歌部分的一连串转音，这里当然是需要一些转音表现情绪变化，但是每一句都有就给人一种喘不上气的感觉了。”
刘国英的点评则更为深入：“技巧方面，两位的表现无疑是可圈可点的，但是在这首歌的情绪表达方面还有欠缺。”
他侃侃而谈：“在我的理解里，《逐光》之美在于将心上人捧到比光更耀眼对方高度，为此甘于放低自己去追逐，无论自己本处于怎样的位置，体现的是一种大对方和小自我的精神。但这不是说逐光者本身很低微，不必将其表现得过于悲苦。”
“刘老师，我不太明白，这两者有很大差异吗？”常若澜说话很客气，但语气不很服气。
刘国英耐心解释：“光还是那光，但逐让彼此的距离拉近了。这逐不是死缠烂打，是努力让自己企及光的高度，而不必问结局，就如歌词最后一句‘也未必要有结局’。逐光者在这个问题上是很释然的，不是癞□□吃天鹅肉一般的妄想，所以基调不必过于悲情。”
“这样说，你能理解吗？”刘国英顿了顿，目光里透着慈爱。
常若澜无法再说什么，只得有些生硬地表达感谢：“谢谢刘老师点评。”
轮到黎弦与秦正羽登场了。黎弦与常若澜擦肩而过的一瞬，彼此对视了一眼。
常若澜的表情生冷，眼底蓄着傲气与不屑。
黎弦却只觉得可笑。常若澜到底是有多看不起她？以至于演绎一首《逐光》，还要把她这个创作者编排成癞□□一样的姿态。向来温温柔柔的人，露出尖牙时是这般形状。
但也正是因为她太急于展示自己，视歌曲本身如草芥，肆意地肢解、编造，只为满足自己炫技的目的，最终反而为技法所误。
只是一瞬擦肩，黎弦步入满堂灯光，充耳的欢呼与鼓掌声让她全然忘却了上一刻的不快。
黎弦抬眸环视一周，竟在观众席中间的位置看到了秦耀华。按照那天他跟秦正羽的对话推测，想必他是来看笑话的。他从前便看不起她，现在看不起与她连带着的一切。
但如今她已没有任何畏惧了。这里没有什么贵族与天之骄子，比试的是对音乐发自灵魂的热忱，这正是她绝不会输给常若澜的。
大提琴的旋律悠悠响起，黎弦轻轻阖上眼睑，以听觉感受自己融入歌曲之中。即使程彬彬没有报幕，常若澜也明白过来——正弦组合真的选择了她“推荐”的《满月光》，抛弃了《永日》。
“月亮爬上山岗岗
风荷正飘香
满坡麦浪
我隔着一叠叠的青峰远望”
启声的一瞬，黎弦睁眼，如水滴入汪洋一般无形，仿佛天然就是歌曲的一部分。当观众回神之际，一叠叠的青峰已过，不由惊觉：《满月光》本就是一首旋律纯净的歌，而她的声音竟能比伴奏的音色更纯粹。
而秦正羽亲自为她拉起小提琴伴奏伴唱，直接让这首歌的品质提升到了卓越的层次。即便是他自己的歌也少有边奏边唱，更不必说为他人伴奏了。今日之事绝无仅有，即便是单独收门票也不过分。
“山风吹满月光
无边无涯的芦苇荡
淌过清水塘
淌过柳眉弯弯
淌在我的手心上
留给归家的阿郎”
主歌刚过，转场时黎弦引吭高歌，一声藏腔转音引无数鼓膜竞相战栗。连常若澜都不禁侧目，没想到她还懂得这样的民族音乐技法。
她不是秦正羽那样的音乐世家子弟，全凭一副好嗓子和扎实的音乐功底被星愿娱乐相中，成为一名商业歌手。为了兼顾国民度和传唱度，她的作品并不像秦正羽那样天马行空、随性恣意，只有几首歌曲偶尔显露锋芒。
但这不等于，她是一个空有浮名的花架子。
“山风吹满月光
百转千回的梦水乡
漏过竹篮晃
漏过舟边细网一张张
我把握紧的掌心放
天涯共此满月光”
当山风再度吹拂，月光满照大地，黎弦的歌声更高一个八度。清越乃至于激荡，令所有人都忍不住随之震颤。
她站在舞台中央，双手交叠在胸前。一束清白色的灯光落在她的身上，雪色的长裙垂落，满地幽蓝潜动，浑然一体。宛如浮在河面上的一道月光，伶仃，清绝，教人梦回那百转千回的朦胧水乡。
黎弦每唱一句，秦正羽便伴有一句和声。似有风声自天边来，似有水声环抱。一高一低，回声悠长，高远空旷。
“我把握紧的掌心放
天涯共执满月光”
灯光乍放溢彩，又柔柔地收束在两人身上。小提琴的音色已经悄然停歇，只有大提琴仍在悠悠伴奏。秦正羽从高脚椅上站了起来，转身与黎弦四目相对，共唱出这最后一句。周遭都暗了下去，唯一的光芒盛在彼此身上，将纯黑的瞳仁都点亮。
动情至深，已全然忘记平日里那些爱恨嗔痴，唯记满堂月光。
(https://www.uuubqg.cc/71800_71800191/40808866.html)
1秒记住笔趣阁：www.uuubqg.cc。手机版阅读网址：m.uuubqg.cc